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Uma leitura de mercado a partir do Mapa R.U.M.O. 2026 sobre fotógrafos que trabalham mais, sentem mais pressão e enfrentam dificuldades para sustentar margem e posicionamento.

Essa é uma frase que ouço de fotógrafos(as) desde 2024, mas que se intensificou claramente no último ano. Vale contextualizar: minha audiência é, em geral, mais “madura”, com tempo de mercado, embora o blog tenha alcance amplo e diverso. Ainda assim, essa repetição em mensagens de WhatsApp, conversas informais e abordagens de clientes não me parece mero acaso.

Ao tornar públicas suas prioridades para o próximo ano, a plataforma sinaliza maturidade estratégica e lança um termômetro importante para fotógrafos, organizadores e comunidades.

O cinema brasileiro chega ao Oscar 2026 em um momento raro de convergência entre reconhecimento artístico, força narrativa e valorização da imagem como linguagem.

O encontro acontece presencialmente em São Paulo, reunindo fotógrafos que vivem da imagem e precisam tomar decisões mais claras em 2026.

Em resumo: fotógrafos de diferentes áreas apontam que a fotografia em 2026 será menos orientada por estética perfeita e mais por emoção, narrativa, identidade e presença humana, com a IA atuando nos bastidores do processo criativo.

Campanha do Haval H6 utiliza modelo Veo 3, do Google, combina IA generativa e curadoria humana e sinaliza uma virada concreta na publicidade audiovisual brasileira

Uma semana de sinais claros: fabricantes admitem que não projetam mais para o fotógrafo tradicional. Em paralelo, nomes como Sally Mann e Walter Firmo mostram que a relevância continua sendo construída fora das planilhas.

Acho curioso ver a trend 2016 x 2026 rolando agora. Ela cabe bem para olhar para o nosso mercado e fazer algumas reflexões. Veja o caso dos congressos.

Artigo publicado no blog da Fotto analisa comportamentos profissionais a partir da metodologia DISC e mostra como eles influenciam o trabalho fotográfico

Inscrições para a 15ª edição do Prêmio Fotografia-Ciência & Arte seguem abertas até 20 de fevereiro e contemplam imagens feitas com câmeras, celulares e equipamentos científicos

O Futuro da Edição, Marketing "Óbvio" e Câmeras Vintage. Veja esses e outros destaques da semana

Por que coisas simples continuam sendo esquecidas na correria do trabalho fotográfico Gaining Visuals /Unsplahs Marketing na fotografia não é complicado. Mas é facilmente ignorado. Na correria de entregar, editar, responder cliente, pagar conta e tentar acompanhar tecnologia, algumas coisas básicas vão ficando de lado. Não porque não saibamos. Mas porque parecem simples demais para virar prioridade. Essas “leis” não são revelações. São lembranças. 1. Se não mostrar, não vende

A consolidação da IA no hardware das câmeras e a busca estratégica pelo legado humano. Descubra onde se posicionar na bifurcação do mercado em 2026.

Fotógrafos brasileiros se destacam no cenário internacional ao conquistar espaço raro e prêmios no World Sports Photography Awards 2026.

Fotógrafo e cientista da NASA, Don Pettit revela o procedimento em gravidade zero a bordo da Estação Espacial Internacional. Trocar a bateria de uma câmera é um gesto automático para qualquer fotógrafo. No espaço, porém, a operação ganha outra dimensão. Em um vídeo recente, o astronauta Don Pettit  mostrou como realiza a troca de bateria de uma Nikon Z9  em ambiente de gravidade zero, a bordo da Estação Espacial Internacional . Além de astronauta da NASA , Pettit é cientista,

Eric R. Fossum, responsável pela tecnologia que revolucionou a fotografia digital, é premiado com o Charles Stark Draper Prize for Engineering.

A Kodak acaba de apresentar a Kodak Printomatic+, uma câmera digital compacta que combina captura simples de imagens com impressão instantânea integrada. O modelo aposta em uma proposta de baixo custo e operação minimalista, priorizando a experiência física da fotografia em vez do controle digital.

A história de Israel Lucas, o Carinha da Escada, fotógrafo esportivo de Manaus que transformou uma escada em identidade, comunidade e modelo de trabalho.

Um mercado de contrastes: enquanto a Apple e a IA aceleram o fluxo, uma nova câmera propõe esperar 24h para ver a foto. Mas a urgência real é uma só: seu planejamento para o dia 21.

No Brasil, onde a fotografia profissional convive com excesso de produção e baixa materialização das imagens, propostas como essa ajudam a entender um movimento maior.

Lançamento de um gerador automático de retratos reacende o debate sobre confiança, automação e o futuro do trabalho fotográfico em 2026

World Sports Photography Awards 2026 anuncia vencedores em edição recorde. Imagem de Edgar Su no Australian Open leva o prêmio principal.

O anúncio do Apple Creator Studio vai além de uma nova assinatura de software. Ele expõe, de forma direta, um contraste que vinha se acumulando nos bastidores do mercado criativo: de um lado, um modelo baseado em ecossistema e hardware; do outro, a dependência quase total da assinatura como principal fonte de receita, caso da Adobe.

O lançamento da GR IV Monochrome dialoga com um momento curioso do mercado. Em um cenário de automação crescente, inteligência artificial aplicada à imagem e excesso de recursos computacionais, a Ricoh aposta em restrição técnica e decisão autoral. Não é nostalgia. É posicionamento.

Enquanto alguns segmentos continuam aquecidos, outros perdem fôlego. Entender essas diferenças ajuda a decidir como atravessar este começo de ano. E vale prestar atenção nas oportunidades ocultas Um ponto de partida honesto O ano mal começou, e qualquer discurso fechado sobre “o que vai acontecer” na fotografia profissional soa exagerado. Isso não significa que estejamos no escuro. Alguns movimentos já aparecem no dia a dia de quem vive de imagem. Há áreas que continuam funci

O debate internacional aponta para autenticidade, IA e equipamentos cada vez mais caros. No Brasil, esse cenário não é ruptura. É continuidade. Todo início de ano traz consigo uma avalanche de previsões. Tendências, listas, apostas sobre o que “vai mudar” no mercado fotográfico. Nos últimos dias, análises internacionais voltaram a insistir em alguns temas recorrentes: o fim da câmera de entrada, a exigência crescente de autenticidade digital, a pressão da inteligência artific

O Apple Creator Studio reúne aplicativos profissionais de vídeo, imagem e áudio em uma única assinatura, ampliando a concorrência com a Adobe e outros ecossistemas criativos em 2026.

Impressora da Fujifilm aposta em design mais maduro, recursos criativos avançados e reforça o crescimento global da fotografia impressa

Enquanto a Apple e a Anthropic transformam IA em "agentes" de fluxo de trabalho, o mercado físico celebra o triunfo da Kodak e do filme. O contraste define a semana.

A narrativa predominante é simples e assustadora: a inteligência artificial veio para tomar o emprego do fotógrafo. Embora a automação esteja, sem dúvida, alterando o cenário, a realidade é muito mais surreal e paradoxal do que parece. As maiores mudanças na fotografia em 2026 não são sobre substituição, mas sobre uma redefinição radical de valor.

Se você sente que tudo está ficando com "cara de IA" ou que o mercado está saturado, a curadoria desta semana na nossa comunidade prova o contrário. Separei 5 cases que mostram para onde o dinheiro e a atenção estão indo agora.

Uma foto, um detalhe anatômico e um novo tipo de desconfiança marcam o episódio que escancara como a percepção pública sobre imagens mudou na era da inteligência artificial.

Mostra transforma o Mercado de Origem da Amazônia em galeria a céu aberto e presta tributo a nomes fundamentais da história fotográfica da cidade

Se a primeira semana de 2026 serve de bússola para o resto do ano, a mensagem desta edição do Primeiro Plano é clara: a fotografia profissional caminha para uma bifurcação. De um lado, a CES 2026 e os relatórios globais mostram uma indústria em "corrida tecnológica". As gigantes do setor disputam o topo com sensores full frame cada vez mais rápidos e óticas de precisão cirúrgica. É a fotografia como ciência exata, onde a nitidez reina.

Dois mundos colidiram na primeira semana do ano: a frieza técnica da IA na CES e a busca visceral por fotos imperfeitas e reais. Veja o que o mercado priorizou.

Nesta edição especial de Primeiro Plano, celebramos o 8 de janeiro com uma análise profunda sobre o estado da arte em 2026. Dissecamos como a inovação tecnológica (Fujifilm, Motorola) colide com a responsabilidade social e ambiental. Entenda por que o mercado abandonou o 'fotógrafo fazedor' e está em busca do 'estrategista visual', e saiba como se posicionar com o Mapa RUMO.

Da transição de carreira à venda de fotos avulsas: entenda o fenômeno de Passo Fundo que une saúde, vaidade e empreendedorismo.

Na CES 2026 (maior feira de tecnologia do mundo em Las Vegas), um robô equipado com visão e tato humano fotografa visitantes, joga cartas e executa tarefas complexas. O impacto real não está na tecnologia, mas no que ela revela sobre o trabalho humano.

Em um movimento que desafia a categorização tradicional de gadgets, a FUJIFILM anunciou o lançamento da Instax Mini Evo Cinema, uma câmera híbrida que promete entregar o impossível: a capacidade de "imprimir" vídeos.

Como o trabalho fotográfico mudou de natureza e por que decidir bem importa mais do que nunca

A Motorola iniciou 2026 enviando uma mensagem clara ao mercado: a era da especificação técnica bruta deu lugar à era do refinamento. Em um movimento estratégico duplo, a gigante da tecnologia anunciou globalmente o Motorola Signature, um dispositivo que prioriza materiais nobres e excelência óptica, e o Razr Fold, sua primeira aposta no formato "livro" que promete transformar o fluxo de trabalho de fotógrafos e criadores de conteúdo.

Relatório do Pinterest aponta mudanças claras no comportamento visual global. Para fotógrafos, o recado é menos sobre tendências e mais sobre leitura de mercado.

Não é curso. Não é mentoria. É método, ferramenta e momento de organização antes de entrar no ritmo do ano.

Da indicação de Adolpho Veloso ao fim da credibilidade no Instagram: uma análise estratégica sobre o impacto da IA e o futuro da profissão.

Enquanto imagens geradas por Inteligência Artificial passam a disputar espaço com registros reais em conflitos geopolíticos, o mercado da fotografia vive um movimento aparentemente contraditório. De um lado, sensores cada vez mais sofisticados e promessas de desempenho técnico extremo. Do outro, a valorização crescente do imperfeito, do simples e do imediato. Esta edição do Primeiro Plano reúne alguns dos sinais mais relevantes do momento para ajudar a ler esse cenário

A conquista de Adolpho Veloso acontece em um momento de forte atenção internacional à direção de fotografia, tanto pela diversidade estética quanto pela ampliação do reconhecimento a diferentes trajetórias profissionais. O prêmio consolida o nome do cineasta brasileiro no circuito internacional e reforça a relevância da fotografia como elemento central da linguagem cinematográfica contemporânea.

Janeiro costuma ser lido como um mês improdutivo. Poucas respostas, pouco retorno, menos movimento. Mas para quem vive de fotografia, essa interpretação costuma estar errada. Janeiro não é fraco. É confuso.

A admissão de Adam Mosseri sobre IA, o colapso da estética perfeita e por que a confiança agora vale mais que o clique. Conteúdo produzido com o apoio da Fotto e da Alboom O ano de 2025 encerrou um ciclo histórico na fotografia: a era em que uma imagem servia como prova de realidade acabou. Entramos oficialmente na era da dúvida. A confirmação veio do topo. Adam Mosseri, chefe do Instagram, admitiu recentemente que a batalha para detectar o que é falso foi, na prática, perdi