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"O primeiro mês de 2026 já passou. Se você ainda não executou suas metas, conheça o Mapa R.U.M.O. com o assistente GEM: a união de estratégia de mercado e inteligência artificial para destravar seu negócio antes do Carnaval."

A plataforma marcou presença no principal encontro nacional de organizadores de corridas de rua e esportes outdoor, ampliando diálogo com o setor.

O encontro acontece presencialmente em São Paulo, reunindo fotógrafos que vivem da imagem e precisam tomar decisões mais claras em 2026. 25/2 em São Paulo

O post da Profoto sobre IA reacendeu um debate maior: qual é o papel do fotógrafo, da luz e das marcas em uma fotografia em transição.

Enquanto o mercado se perdia no barulho de OpenClaw e Clawdbot, o Chrome integra o Gemini para transformar a automação em algo que realmente importa: infraestrutura invisível.

Por que câmeras simples e imperfeitas voltam a atrair fotógrafos num cenário de excesso técnico, controle e imagens previsíveis.

Ontem voltei ao Gemini para checar uma coisa simples: até onde foi o hiper-realismo das imagens na versão mais recente.

Leis, inteligência artificial e fotografia computacional estão mudando quem controla as imagens. Um olhar crítico sobre autoria, memória e realidade.

Em poucas semanas, o OpenClaw saiu de um projeto técnico relativamente discreto para um dos repositórios mais populares do GitHub, ultrapassando a marca de 147 mil estrelas. O crescimento acelerado trouxe consigo um novo ciclo de promessas sobre “agentes autônomos”, uma enxurrada de projetos derivados e, inevitavelmente, uma boa dose de ruído.

Produção para o Ano Novo Chinês mistura live action e stop-motion físico e ajuda a entender o valor do artesanal na era da automação

Mesa com várias câmeras mirrorless e lentes de diferentes marcas, representando a reorganização do mercado de câmeras em 2026

Como a união entre algoritmos treinados e visão estratégica de mercado está criando o caminho mais rápido para tirar fotógrafos da estagnação.

Em 2026, viver da fotografia exige escolhas mais estratégicas. Veja quais caminhos seguem viáveis, onde estão as oportunidades reais e como decidir melhor em um mercado em transformação.

Uma pesquisa recente conduzida por uma associação fotográfica do Reino Unido indicou que 58% dos respondentes afirmam ter perdido trabalhos para soluções baseadas em inteligência artificial ao longo do último ano. O número ganhou destaque, mas merece contextualização.

Nunca houve tanto conteúdo sobre IA, posicionamento e negócio. E o mais curioso: nunca vimos tanta gente se sentindo perdida no mercado da fotografia. Note que não é falta de esforço, mas sim excesso de ruído.

Ao apostar no VistaVision em uma cena de ação extrema, One Battle After Another reacende o debate sobre fisicalidade, risco real e o papel da câmera em um cinema cada vez mais digital.

O Xiaomi 17 Ultra by Leica aposta em controle humano e menos correção algorítmica, reacendendo o debate sobre autoria e fotografia na era da IA.

Uma das principais reportagens recentes sobre os incêndios no Pantanal publicadas pela The Guardian tem assinatura brasileira.

Do ponto de vista tecnológico, o AnimaView se soma a uma tendência mais ampla: a inteligência artificial deixando o software e passando a habitar objetos físicos. Molduras, displays e dispositivos começam a incorporar comportamentos antes restritos à tela.

Nos últimos dias, um relatório divulgado pela Association of Photographers, no Reino Unido, ganhou repercussão ao afirmar que 58% dos fotógrafos teriam perdido trabalhos para inteligência artificial generativa. A entidade chamou o fenômeno de “o maior roubo da história moderna”.

Project Genie permite criar ambientes interativos a partir de uma única fotografia e levanta novas questões sobre autoria, memória e experiência visual

Produção idealizada por Darren Aronofsky recria eventos da Revolução Americana com imagens sintéticas e tem gerado reação ambígua do público

O Nederlands Fotomuseum conclui uma operação logística de alta complexidade para transferir 6,5 milhões de fotografias e negativos históricos para sua nova sede em Roterdã

Kit transforma o iPhone em um sistema de captura inspirado em câmeras tradicionais e sinaliza uma mudança no discurso da fotografia mobile

Na última semana, a audiência buscou menos tutoriais e mais compreensão. Os textos mais lidos giram em torno de três tensões claras: saúde mental, pressão do mercado e o impacto real da inteligência artificial no futuro da fotografia.

A SwitchBot anunciou o lançamento do AI Art Frame, uma linha de molduras digitais que integra telas de E Ink colorido com um estúdio interno de geração de imagens por inteligência artificial alimentado pelo modelo Nano Banana. A proposta marca um movimento claro: a IA deixa de existir apenas em softwares e aplicativos e passa a habitar objetos físicos do cotidiano.

O que a fala de Annie Leibovitz revela sobre permanência, confiança e valor em um mundo saturado de imagens

Inscrições gratuitas seguem até 1º de fevereiro para Mostra de Portfólios e projeções fotográficas do Foto em Pauta

Algumas mudanças no mercado da fotografia não chegam como tendência, nem como ruptura visível. Elas aparecem de forma dispersa: em decisões de preço, no comportamento de novos clientes, na maneira como marcas se posicionam e nas ferramentas que passam a ser usadas sem muito alarde.

Ontem à noite aconteceu o primeiro encontro do novo ciclo da Mentoria Coletiva Fotograf.IA+C.E.Foto. Um encontro fechado, só para membros da comunidade, sem apresentação pronta, sem roteiro engessado e sem promessa de resposta rápida.

Os conteúdos que concentraram atenção, tempo de leitura e retorno. E o que eles revelam sobre o momento de quem vive da fotografia.

A BASE não é curso. Não tem aula, não tem comunidade. É um instrumento de checagem para quando você tem uma decisão real de trabalho e precisa sair da própria cabeça.

A fotografia vive um momento curioso. Nunca foi tão fácil produzir imagens tecnicamente corretas. E ao mesmo tempo, nunca foi tão difícil criar algo que realmente deixe um legado

Protótipo desenvolvido no MIT Media Lab usa inteligência artificial para converter imagens em fragrâncias personalizadas, explorando a relação entre fotografia, emoção e nostalgia.

A marca que marcou gerações com filmes e câmeras se consolida como ícone cultural, enquanto a fotografia deixa de ser seu principal negócio.

A plataforma que moldou referências visuais por mais de uma década entra na mesma rota de reestruturação das big techs, levantando sinais importantes para o mercado criativo.

O limite da IA genérica e o surgimento de modelos treinados para decisões reais na fotografia

Encontro gratuito em São Paulo inaugura o ano com histórias reais, escuta ativa e protagonismo da comunidade criativa

Existe uma diferença clara entre mostrar algo e fazer alguém sentir algo.

O CEO da Anthropic, Dario Amodei, afirmou que o avanço da inteligência artificial está ocorrendo em um ritmo mais rápido do que a capacidade da sociedade de compreendê-la, regulá-la e controlá-la. O alerta foi feito em um ensaio publicado nesta semana, no qual o executivo argumenta que sistemas de IA com capacidades muito superiores às humanas podem surgir já nos próximos anos.

Concurso internacional reuniu mais de 3 mil imagens criadas dentro de jogos e ambientes digitais (Image credit: HARY1495G) Os vencedores do Virtual Photography Awards 2025  foram anunciados nesta semana, destacando trabalhos produzidos a partir da chamada fotografia virtual, imagens criadas dentro de jogos e ambientes digitais. A edição deste ano recebeu cerca de 3,2 mil inscrições , selecionadas entre mais de 330 softwares e títulos , distribuídas em sete categorias temática

Projeto aposta no retrato como documento de memória e identidade do clube

O mercado da fotografia entrou em um estado de C.A.O.S.: automação do mediano, colapso do meio do preço e novos desafios para fotógrafos em 2026. Uma análise crítica sobre IA, posicionamento e valor real.

Fundos globais avaliam a compra da marca alemã centenária. O que está sendo negociado vai além de câmeras e lentes

Um estudo com 100 mil pessoas confirma: a mediocridade foi automatizada. Se o seu trabalho é apenas "bom", você tem um problema. Se é autoral, você tem um campo aberto.

Indicado ao Oscar, Adolpho Veloso analisa a fotografia de “Sonhos de Trem”, falando sobre silêncio, luz natural, processo criativo e presença no set.

Fotografia, saúde mental e aflições: duas histórias brasileiras sobre reconstrução e presença. Em contextos radicalmente distintos, duas fotógrafas mostram como a imagem pode ajudar a atravessar períodos de tensão, desgaste e reconstrução.

A automação está deixando fotógrafos parecidos entre si. Um alerta sobre uso acrítico da IA e a perda de curadoria, identidade e valor.

Em um mercado pressionado por IA, orçamento curto e modelos em revisão, a tomada de decisão ficou mais complexa