A Ironia da arte: Por que críticos de IA escolhem obras geradas por máquinas

Leo Saldanha
22 de nov. de 2024
3 min de leitura

Pesquisa expõe preconceitos e dilemas na avaliação de arte gerada por humanos e inteligência artificial.

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No mês passado, o blog Astral Codex Ten lançou um desafio intrigante para seus leitores: distinguir entre 50 obras de arte criadas por humanos e imagens geradas por inteligência artificial. A proposta parecia simples, mas os resultados surpreenderam até mesmo os mais experientes. Dos mais de 11.000 participantes, a maioria alcançou apenas 60% de acertos – pouco acima de um mero palpite.

O Teste e Nossos Preconceitos

A premissa era direta: “Uma dessas encostas foi criada por um dos maiores artistas da história. A outra é uma sujeira de IA sem alma. Você consegue dizer qual é qual?”. O que ficou claro foi que nossos preconceitos sobre arte desempenham um papel decisivo no julgamento.

Obras com estilos mais tradicionais, como o impressionismo, foram prontamente atribuídas a artistas humanos – frequentemente de forma equivocada. Por outro lado, a arte digital, mesmo quando criada por humanos, era rapidamente rotulada como trabalho de IA.

O Choque dos Críticos

Entre os resultados mais irônicos estava o comportamento dos autodeclarados críticos da arte gerada por IA. Quando convidados a selecionar suas obras favoritas sem saber a origem, muitos preferiram consistentemente peças criadas por máquinas. Até mesmo aqueles que declararam odiar a arte de IA em níveis máximos classificaram as duas principais obras geradas por IA como suas favoritas.

Os Profissionais na Liderança

Curiosamente, artistas profissionais obtiveram melhores desempenhos, com taxas de acerto entre 66% e 68%. Esses especialistas detectaram nuances que escaparam ao público geral, como padrões arquitetônicos ilógicos ou detalhes de iluminação incoerentes, traços que indicavam a intervenção da IA.

Essa disparidade sugere que nossa percepção artística é menos objetiva do que acreditamos. Muitas vezes, ela reflete mais nossas crenças sobre o criador do que a qualidade intrínseca da obra.

O futuro da arte e da IA na fotografia

À medida que avançamos para 2025, a integração da IA na fotografia e nas artes visuais promete se aprofundar. Ferramentas mais sofisticadas poderão gerar obras ainda mais indistinguíveis das feitas por humanos, desafiando os limites do que consideramos criatividade e autenticidade.

A evolução do Midjourney desde maio de 2022 até mais recentemente

Por outro lado, essa evolução levanta questões complexas sobre o impacto no mercado, a valorização do trabalho humano e a ética na criação artística. Enquanto isso, o dilema permanece: estaremos prontos para aceitar que a arte, independente de sua origem, é definida pelo impacto que gera em nós – ou continuaremos presos a preconceitos sobre quem (ou o quê) a produziu?

Seja como for, o avanço da IA promete redefinir os limites do mundo artístico, trazendo inovações que ainda estão além da nossa imaginação – com impactos tanto positivos quanto desafiadores. A grande questão é: estaremos prontos para um futuro onde a fronteira entre a criatividade humana e o poder das máquinas se torne imperceptível?

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